Prosa - L'Ebreo
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Lunedi 29 Novembre 2010 ore 21:00
di Gianni Clementi
con Ornella Muti, Duccio Camerini, Mimmo Mancini
Regia di Enrico Maria Lamanna
Il palcoscenico del Fenaroli ospita Ornella Muti, con il suo primo lavoro teatrale che già tanto successo ha riscosso nei maggiori teatri italiani. “L’Ebreo” è la storia di una coppia travolta da un evento tanto temuto quanto atteso, L'ebreo è l’apologia della meschinità umana. Incaricati di custodire i beni e le proprietà di un facoltoso uomo ebreo caduto in disgrazia durante la seconda guerra mondiale, il ragionier Marcello Consalvi e la consorte Immacolata, vivono una inaspettata vita di agi fino a quando il legittimo proprietario dei beni loro affidati non bussa alla porta. Solo allora la coppia si ritrova di fronte alla parte oscura del proprio animo.
Il più grande musical di tutti i tempi, un classico che si rinnova attraverso una riedizione che ne valorizza la formidabile energia. Un'esecuzione impeccabile, rigorosamente dal vivo, per uno spettacolo che a distanza di trenta anni dalla prima rappresentazione continua a registrare il "tutto esaurito" nei teatri di tutto il mondo. La produzione di Rockopera, nel rispetto totale dell'opera teatrale e della celeberrima versione cinematografica, vuole esaltarne il grande impeto e trasmettere al pubblico le emozioni di un'esecuzione fresca e vivace attraverso un cast di trenta musicisti, attori, cantanti e ballerini.
Un circo volante in cui si alternano blob di canzoni, cantautori italiani riarrangiati a colpi di cazzotti, canzoni per non udenti, episodi di cronaca nera shakespeariana e la fenomenale riduzione musicale de I Promessi Sposi in 10 minuti, vero e proprio filmato cult della rete.
Lo spettacolo compie una riflessione poetica sui cambiamenti indotti alla nostra società dalla presenza dei nuovi immigrati, stranieri per lingua e cultura che entrano nella nostra vita facendo esplodere contraddizioni sociali e intaccando abitudini quotidiane. La storia ha lo sviluppo di un giallo. I due figli di una famiglia borghese si preoccupano per la salute dell’anziana madre; entrambi hanno poco tempo da dedicarle e così assumono una badante dell’Europa dell’Est. Ma l’anziana signora non l’accetta e, amareggiata dai figli e dalla presenza della ‘straniera’, muore improvvisamente. Ma quando viene letto il testamento il lutto dei figli si tramuta in rabbia perché l’eredità della madre è scomparsa nel nulla. Ma come e perché è avvenuto questo?
Nella stagione del Fenaroli, la tradizione del teatro napoletano viene appagata da Francesco Paolantoni e Nando Paone, protagonisti di “Uomo e Galantuomo”, uno dei capolavori teatrali del grande Eduardo.
Versione al femminile dell’esilarante commedia di Neil Simon, considerata uno dei capolavori comici di tutti i tempi. Nei panni delle protagoniste due attrici straordinarie, Mariangela D’Abbraccio e Elisabetta Pozzi, due interpreti d’eccezione in grado di scatenare la risata attraverso la costruzione perfetta dei personaggi e del loro rapporto. Fiorenza è il ritratto della perfetta donna di casa, moglie e madre esemplare, tuttavia con molte nevrosi. Olivia è già divorziata, terribilmente disordinata e sola. Tra loro nasce una convivenza esilarante, una strana coppia, appunto, con esiti inimmaginabili.
Lo spettacolo, che ha debuttato all’ultimo Festival Due Mondi di Spoleto, rappresenta una novità assoluta per il teatro, scritta da Mario Vargas Llosa, uno dei più apprezzati scrittori di fama mondiale. La storia che racconta è un’acuta e profonda riflessione sul tema dell’identità e sulla vita segreta delle persone. Lo spettacolo è anche un’indagine sui valori dell’amicizia e dei sentimenti, su quel sottile filo che ci lega come esseri umani, come attrazione profonda dell’uomo per l’altro da sé.
Arturo Cirillo affronta, nella doppia veste di regista e interprete, questo grande capolavoro di William Shakespeare. "Otello è la tragedia della parola. Tutto - scrive Arturo Cirillo nelle note allo spettacolo - nasce da un racconto: quello di Otello a Brabanzio e poi a Desdemona. La parola inventa i luoghi, costruisce i sentimenti, determina l'agire dei personaggi. Bastano le poche parole di Iago a mettere in moto l'intera macchina. La gelosia esiste dal momento che la si nomina, poi come un tarlo, come una frase musicale ripetuta, non ti abbandona più. La gelosia non si spiega, proprio come la musica. L'Otello si svolge su un palcoscenico vuoto che guarda il mare, questo luogo si chiamerà Venezia, Cipro, sarà una strada, una sala, una locanda. Ma soprattutto sarà una prigione, dove un negro epilettico consumerà la sua strage".
E’ la storia dello scrivano Ciampa che, composto nella propria disperazione, accetta che la moglie lo tradisca, sopportando la pena di dividerla con un altro pur di non perderla, a un patto che lo scandalo resti tra le pareti domestiche. Nel momento in cui, invece, l’adulterio diventa pubblico, per salvare l’onore Ciampa non ha altro modo se non far sembrare pazza colei che lo ha denunciato, ovvero la moglie del suo rivale, ristabilendo così l’ordine e imbiancando a nuovo la facciata della rispettabilità.